锦瑟(李商隐)全诗解读
1、锦瑟 朝代：唐代 作者：李商隐 原文：锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆？只是当时已惘然。
2、锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。翻译全文：精美的瑟为什么竟有五十根弦，一弦一柱都叫我追忆青春年华。
3、锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆？只是当时已惘然。
李商隐的诗风和影响
1、李商隐作为晚唐五弦之一，诗风与当时其它诗人有所不同。晚唐时期，文人多追求豪放奔放、慷慨激昂的风格，而李商隐则更倾向于细腻婉约、内敛含蓄的写作方式。李商隐的诗作中，经常充满了对人生的忧伤和无奈。
2、在李杜诗歌的高峰之下，中唐诸家异彩纷呈的诗歌中，李商隐诗以这种深细婉曲和典丽精工开辟了朦胧诗的新天地，为中国古典诗歌的发展做出了重要贡献。他还创造性地以骈文人诗，讲究对偶声律、隶事运典。给予后世极大的影响。
3、李商隐的诗歌内容丰富，师承极广，继承了屈原香草美人的寄托手法，阮籍旨趣遥深、难以情测的风格，杜甫的忧国伤时的精神和沉郁顿挫的诗风，韩愈的雄奇横放，李贺的幽冷奇艳，六朝诗歌的精工秾丽，以及民歌的清新流丽。
以《锦瑟》为例,论析李商隐诗歌朦胧多义形成的原因
1、这种多义性的成因主要有以下几个方面： 诗人内心世界的复杂性：李商隐的内心世界十分复杂，各种情绪互相牵连渗透，难辨难分。他的很多诗歌都是以情感表达为主题，这种复杂情感的交织为读者提供了多元解读的可能性。
2、《锦瑟》一诗尤为突出。该诗成为千古诗谜，甚至被称为中国文学界的“哥德巴赫猜想”，主要原因是中间两联典故描绘出的四幅画面，包含丰富的象征意义，涵蕴着人生的几乎所有境界。
3、因为作者用锦瑟这一意象并不是指喻音乐或旋律，而是通过锦瑟只有五十根弦来扩张了它深层的含义，也就是说通过“无端”而将它显示了为隐喻。象与意是一种深度的内在联系。
诸位兄弟姐妹们,近几年关于李商隐的感伤诗风研究方面有什么新的进展吗...
李商隐的诗作中，经常充满了对人生的忧伤和无奈。对光阴易逝和命运无常的感悟，贯穿了许多作品。通过描绘景色、表达个人情感，传达出了一种深切的人生思考和对世事变幻的洞察力。这种风格对后世影响深远，被誉为李商隐体。
李商隐的诗不仅在唐代，而且在我国整个古典诗歌的传统中，都是很有特色的。
他与温庭筠的词虽有过于缛丽，但李商隐感伤时事，颇得风人之旨，隐合美刺之义.他那自概生平政治讽刺的诗令人回味感叹，就是一般叙事抒情诗也写得别开生面，发人之所未发。于是给人一种立意清新，构思精密之感。
以悲伤为主题的唐诗欣赏
1、《十二月过尧民歌为别情》 王实甫 自别后遥山隐隐，更那堪远水粼粼，见杨柳飞绵滚滚，对桃花醉脸醺醺，透内阁香风阵阵，掩重门暮雨纷纷。 怕黄昏忽地又黄昏，不销魂怎能不销魂，新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人。
2、《菩萨蛮·晶帘一片伤心白》 清代：纳兰性德 晶帘一片伤心白，云鬟香雾成遥隔。无语问添衣，桐阴月已西。 西风鸣络纬，不许愁人睡。只是去年秋，如何泪欲流。
3、——古诗十九首《行行重行行》3瘦影自怜秋水照，卿须怜我我怜卿。——冯小青《怨》3谁言寸草心，报得三春晖！——孟郊 《游子吟》3思君如明烛，煎心且衔泪。
4、《江城子·孤山竹阁送述古》宋代：苏轼 翠蛾羞黛怯人看。掩霜纨，泪偷弹。且尽一尊，收泪唱《阳关》。漫道帝城天样远，天易见，见君难。画堂新构近孤山。曲栏干，为谁安？飞絮落花，春色属明年。
评论李商隐的无题诗的论文
”隐指的是篇中有言外之意，秀指的是语言独拔俊秀。这些特点在李商隐的无题诗中都很明显地表现了出来。
李商隐的无题诗“略去了爱情的线索，隐去了主人公的`身分，将非情的成分脱略殆尽”；“《无题》诗往往是围绕着理想郁结所形成的中心去构思。”。
考李商隐无题诸诗中，“八岁偷照镜”篇一般认为少年所作，《无题二首》（昨夜星辰；闻道阊门）作于任职秘省期间，则李德裕此诗的创作时间未必早于李。
《锦瑟》、《燕台诗》、《碧城三首》、《重过圣女祠》等，保持了与无题诗类似的风格。而《柳枝五首》、《夜雨寄北》、《悼伤后赴东蜀辟至散关遇雪》等，则反映出李商隐感情诗另一种风格的意境。应酬和交际。
清新自然的意象：李商隐的无题诗常常以自然景物和日常生活为题材，以清新、自然、细腻的意象来表现情感。他以抒发情感为主要目的，而不是宏大的叙事或哲理的阐释。这种风格反映了他对人生、情感和自然的敏感和深刻理解。
