藏戏的简介
藏戏起源于8世纪藏族的宗教艺术。17世纪时，从寺院宗教仪式中分离出来，逐渐形成以唱为主，唱、诵、舞、表、白和技等基本程式相结合的生活化的表演。藏戏唱腔高亢雄浑，基本上是因人定曲，每句唱腔都有人声帮和。
藏族的戏曲剧种、流行于西藏地区。藏戏的相关简介如下：藏戏（南木特藏戏），甘肃省甘南藏族自治州地方传统戏剧，国家级非物质文化遗产之一。
藏戏的形成主要是唐东杰布的传奇故事。藏戏的特色则是从以下几个方面来介绍的：戴着面具演出；演出时间长；舞台简朴；剧情靠解说、说唱来描述；固定程式；唱腔动作丰富多彩。
藏戏艺术在西藏已有近千年的传承历史，不仅承载了西藏文化发展的印迹，同时在西藏乡间传承至今，是西藏乡土文明最具代表性的艺术品类，是西藏民间文化最为典型的代表。
佛教中唱腔分为多少种?
1、一个历史悠久的大庙就会有自己特点的唱腔，虽然表面看都差不多，就像所谓的下江腔，可是细听就会有不同。
2、传统戏曲是中国的传统艺术形式之一，其唱腔可以分为三种类型：抒情性唱腔，叙述性唱腔和戏剧性唱腔。抒情性唱腔 抒情性唱腔是表现人物内心感情的一种唱腔形式。这种唱腔通常用于表现人物的思想、情感、心理状态等。
3、佛教音乐可以分为赞、偈、咒、诵四大类。赞，有祈祷和歌颂佛祖之意。赞同词为韵体体裁，以八句、六句或四句为一组。譬如《戒定真香》、《佛宝赞》、《杨枝净水》等。
4、唱诵佛经、念诵佛经，全世界每个民族都有差异。特别是在中国，方言众多，所以东南西北的寺院，也各有差异。腔调、语言的差异，丝毫不影响诵经功德，佛以一音演说法，众生随类各得解。
看一下这一条赞是佛教中的什么赞?
1、最常用的阿弥陀佛赞： 阿弥陀佛身金色，相好光明无等论；白毫婉转五须弥，甘目澄清四大海；光中化佛无数亿，化菩萨众亦无边；四十八愿度众生，九品咸令登彼岸。
2、近世禅林流行的赞呗，有“四大祝延”、“八大赞”，即“唵嘛呢叭？吽”、“唵捺麻巴葛瓦帝”、“唵阿穆伽”、“佛宝”、“西方”、“十供养”等赞，都是佛寺僧众于佛诞、安居等常唱的名赞。
3、佛功德赞：佛功德不可量，祝延无上法王，四恩三有尽酬偿，冤亲俱超往，现前众等增福慧，临终正念昭，佛垂金手放毫光，接引往西方；佛垂金手放毫光，接引往西方。
4、《香赞》的赞词原文是：炉香乍爇，法界蒙薰，诸佛海会悉遥闻，随处结祥云，诚意方殷，诸佛现全身。南无香云盖菩萨摩诃萨。
5、又作金刚歌咏偈。有梵语、汉语二种。梵语赞见于《摄大仪轨》‘缚日啰萨怛缚僧缚啰贺 缚日啰啰怛曩 摩弩怛蓝缚日啰达么哦野奈 缚日啰羯么迦噜婆缚。’此称四智梵语。
佛教唱诵四平腔佛宝赞
1、唱词都出自佛经。佛教音乐可以分为赞、偈、咒、诵四大类。赞，有祈祷和歌颂佛祖之意。赞同词为韵体体裁，以八句、六句或四句为一组。譬如《戒定真香》、《佛宝赞》、《杨枝净水》等。
2、北京市：京剧：京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种[1]之一，场景布置注重写意，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。
3、南戏艺术从萌芽兴起到发展成熟的进程是漫长的。温州等地的民间歌舞小戏用村坊小曲演唱，戏剧结构比较简单粗糙，出场角色只有四个人物。
4、其二，唱腔主要以“茶腔”为主，还有“大台”、“盘茶”、“钓蛤腔”、“正茶”、“南音”、“十里花”、“四平腔”等。
5、现代西方舞台剧如不注为音乐剧、歌剧等的一般都是话剧。歌剧 歌剧是一门西方舞台表演艺术，简单而言就是主要或完全以歌唱和音乐来交代和表达剧情的戏剧（是唱出来而不是说出来的戏剧）。
与佛教紧密相联系连的说唱艺术是什么
1、①岭仲，即格萨尔说唱；②仲和仲鲁，即说唱故事；③古尔鲁即道歌；④堆巴和谐巴，即赞词和祝颂；⑤百；⑥喇嘛玛尼；⑦折嘎；⑧扎年弹唱；⑨夏；⑩藏语相声繴；还有更小的如甲、盖热，等等。
2、唐代佛教寺院用于宗教宣传的说唱形式是俗讲与变文。俗讲与我国的说唱传统有关，是唐代民间说唱艺术，可称为讲经文。取材全为佛经，思想内容是不外宣传佛教教义。
3、变文。有一种说唱音乐，是由佛教寺院为宣传教义而设立的，用说与唱的形式，将佛教经文或教义讲唱出来，且在隋唐影响很大，这种说唱音乐是变文。
4、隋唐影响很大这种说唱音乐是变文。变文是中国唐朝受佛教变相艺术的影响而兴起的一种文学体裁，是一种佛教通俗化、佛经再翻译的运动。
5、隋唐时期，歌舞伎的艺术品格不断强化，发展成为一种自主的艺术形式，即以“说唱”为名，以说唱为特色的演奏方式，以历史为基础的内容和一些基本的节目。
6、唐代流行一种叫做“转变”的说唱艺术，“转”是说唱，“变”是变易文体。表演者一边展示佛教故事图像，一边说唱故事。转变时使用的图像称“变相”，说唱故事的底本称为“变文”。变文的起源，与佛教经典文体和六朝时代佛教通俗化有直接关系。
