川剧形成的历史背景是怎样的?
川剧起源于明代的四川地区，它的发展历史可以追溯到明代万历年间。当时，四川地区的戏曲艺术受到了东南沿海地区的影响，演出形式以说唱为主，曲调流畅、节奏明快，广受观众欢迎。
川剧是在本地车灯戏基础上，吸收融汇苏、赣、皖、鄂、陕、甘各地声腔后逐渐形成共同的一种风格，清末时统称“川戏”，后改称“川剧”。川剧是中国戏曲宝库中的一颗光彩照人的明珠。
川剧的起源可以追溯到先秦乃至更早的时期，而后两汉的角抵百戏，为早期的川剧奠定了基础。据《太平广记》及《稗史汇编》等文献记载，自蜀郡守李冰起，便有《斗牛》之戏。
川剧在唐代曾被称为“川戏”，有资料显示，唐宪宗元和元年（公元806年），四川地区发生了一件令人哭笑不得的政治事件。
戏曲的内容
1、赣剧，流行于江西省东北部的戏曲剧种，由明代的弋阳腔发展而来，系由弋阳腔、青阳腔、昆腔、乱弹等多种声腔组成的剧种。剧目有《窦娥冤》、《荆钗记》、《珍珠记》、《还魂记》等。
2、三）宋金——戏曲的发展期。宋代的“杂剧”，金代的“院本”和讲唱形式的“诸宫调”，从乐曲、结构到内容，都为元代杂剧打下了基础。（四）元代——戏曲的成熟期。
3、我国戏曲是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的一门传统艺术，是汉族传统文化中的瑰宝。戏曲始终扎根于我国民间，为人民喜闻乐见的京剧、豫剧、越剧被官方和戏迷友人们誉为三鼎甲。
4、舞台说明是写在剧本每一幕的开端、结尾和对话中间的说明性的文字，内容包括人物表、时间、地点、服装、道具、布景及人物的表情、动作、上下场等，它具有增强舞台气氛、烘托人物心情、展示人物性格、推动情节展开等多种作用。
5、中国戏曲分为：相声、小品、京剧、越剧、黄梅戏、粤剧、豫剧、昆曲、评剧、秦腔、楚剧、曲剧、客家戏、二人转川剧、吕剧、沪剧、潮剧、评弹、评书、云南花灯、采茶戏、歌仔戏、样板戏等。
6、宋代的“杂剧”，金代的“院本”和讲唱形式的“诸宫调”，从乐曲、结构到内容，都为元代杂剧打下了基础。到了元代，“杂剧”就在原有基础上大大发展，成为一种新型的戏剧。
有关于川剧的特点
1、曲调——帮腔 川剧高腔曲牌丰富，唱腔美妙动人，最具地方特色，是川剧的主要演唱形式。川剧帮腔为领腔、合腔、合唱、伴唱、重唱等方式，意味隽永，引人入胜。
2、腔调特色：川剧高腔曲牌丰富，唱腔美妙动人，是川剧的主要演唱形式。语言特色：川剧语言生动活泼，充满鲜明的地方色彩，浓郁的生活气息和广泛的群众基础。
3、川剧高腔曲牌丰富，唱腔美妙动人，最具地方特色，是川剧的主要演唱形式。川剧帮腔为领腔、合腔、合唱、伴唱、重唱等方式，意味隽永，引人入胜。
4、妆容。川剧演员在演出前，要在面部用不同色彩绘成各种图案，以展示人物的身份、形貌、性格特征。川剧脸谱并不是死谱，而是活谱。乐器。川戏锣鼓，是川剧音乐的重要组成部分。其使用乐器共有二十多种。曲牌。
5、川剧的主要特点是唱腔美妙、帮腔独特。川剧的声腔主要由昆曲、高腔、胡琴、 弹戏以及灯腔等5种声腔组成，这5种声腔再加上为这5种声腔伴奏的各种乐器，形成了形式多样、曲牌丰富而又风格迥异的川剧音乐形式。
6、川剧的特点是戏路杂，声腔多样化。川剧由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成，分小生、旦角、生角、花脸、丑角5个行当。川剧戏装有很多种，而且川戏锣鼓是川剧音乐的重要组成部分。川剧，是四川文化的一大特色。
川剧高腔的来源是什么?
有说川剧高腔由江西弋阳腔转化而来。清乾隆年间，川人李调元著书称：“弋腔始于弋阳，即今高腔，所唱皆南曲……”“弋腔向无曲谱，只沿土俗，以一人唱而众人和之。”这“一唱众和”的形式，也与川剧帮腔的形式相同。
高腔 川剧的五种声腔之一。源于江西戈阳腔，属于曲牌体。唱腔自由、高昂、响亮、回旋、铿锵有力，具有“一唱众和（帮腔）”的徒歌特色，亦是高腔音乐系统的特点之一。
弹戏系秦腔演变而成。秦腔进入四川，约在明末清初。秦腔在四川流传的记载，尤以康熙五十一年，曾任绵竹县令的陆箕永所作竹枝词，最为有力。
高腔是川剧中最重要的一种声腔，是明末清初从外地传入四川。高腔传入四川以后，结合了四川方言、民间歌谣、劳动号子、发问说唱等形式，几经加工和提炼，逐步形成了具有地方特色的声腔音乐。
