张大千敦煌佛像画,
此《临敦煌莫高窟唐人菩萨像》作于1944年，系张大千临敦煌壁画人物作品中代表作。画中观音像是典型的唐人审美产物，所谓“丰肉微骨”，最能反映盛唐仕女风貌和其时历史气息。
张大千先生认为敦煌壁画对中国画坛具有十大影响：一是佛像、人物画的抬头。二是线条的被重视。三是勾染方法的复古。四是使画坛的小巧作风变为伟大。五是把画坛的苟简之风变为精密了。六是对画佛与菩萨像有了精确的认识。
据张大千晚年自述，他在敦煌画过的最大的画，是用二尺六寸宽的布拼接起来，一共用了七丈多布，才拼出足够的一张大画布。
初唐【220窟】看点：张大千“剥”出颜色艳丽如初 敦煌莫高窟第220窟是保存最完好的初唐石窟。左壁是根据《佛说阿弥陀经》画成的西方极乐世界图，碧波荡漾的七宝池水平台上，阿弥陀佛端坐莲台。
关于敦煌壁画,到底有哪些美感呢?
敦煌壁画中的几何图案有很多，有有序的、稳定的、美丽的阿拉伯图案，有古希腊的平行图案和波浪形图案... 中原佛教充分吸收了它们，形成了中原佛教独特的装饰图案。
美在材质。我们要知道，那个年代没有化工颜料，更不像现在到处都有卖书画颜料的，那时的颜料几乎全是彩色矿石，人工研成粉状后才能使用。而这种材质颜料也一直被书画家青睐，沿用至今；美在构思。
一般来说，敦煌壁画包括了敦煌的莫高窟，西千佛洞，安西榆林窟等五百多个石窟的壁画。这些壁画描述了神与人的关系，以及各种世俗礼教、神的活动以及神的形象等等。所以说，敦煌壁画它不止有美感，它还有故事感。
敦煌壁画涵盖的内容特别广泛，可以说世界之最也不为过，不仅包含了道教、佛教的神话故事，还有绘画者所处年代的山水。绘画者将神话中的形象跟当时的服饰结合，创造出了独具美感的神话故事。
敦煌造像与敦煌壁画和各有哪些特点
大致可分为三个时期，早期壁画 早期是敦煌石窟艺术的成长时期，壁画内容有佛像画、佛教故事画，中国传统神话故事，装饰图案和供养人画像等，其中以佛教故事画为主。
山水画 敦煌壁画中的山水画遍布石窟，内容丰富，形式多种多样。大多与经变画、故事画融为一体，起陪衬作用。
早期是敦煌石窟艺术的成长时期，壁画内容有佛像画，佛教故事画，中国传统神话故事，装饰图案和供养人画像等，其中以佛教故事画为主；中期壁画是石窟艺术的极盛时代，包括随唐两上朝代。
敦煌壁画继承了传统绘画的变形手法，巧妙地塑造了各种各样的人物、动物和植物形象。时代不同，审美观点不同，变形的程度和方法也不一样。
造型特色敦煌壁画中有种灵形象（佛、菩萨等）和俗人形象（供作人和故事画中的人物之分.这两类形象都来源于现实生活）但又各具不同性质。
敦煌壁画是哪个朝代的
1、敦煌壁画始于十六国和北魏时期，在西魏时期得到进一步发展，北周逐渐成熟，高峰时期是唐期，题材丰富，形象生动，净土变相、经变画和故事画，都反映了大量的社会现实生活，由于历史的原因，敦煌艺术在宋朝时期走向了衰落。
2、十六国和北魏时期。敦煌壁画总面积5万多平方米，包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟等522个石窟历代壁画，规模巨大，技艺精湛，内容丰富，题材广泛。
3、敦煌壁画属于前朝北魏时期，莫高窟建于前朝时期，经历了16国，形成了巨大的规模。
4、敦煌壁画是北魏时期的。敦煌壁画属于前朝北魏时期，莫高窟建于前朝时期，经历了16国，形成了巨大的规模，在西魏时期莫高窟进一步发展，到了北周时期达到成熟，唐朝时期最为壮大。
5、始于五胡十六国和北魏。西魏得到进一步发展。北周逐渐成熟。高峰时代是唐代，题材丰富，形象生动，净土变相、经变画和故事画，都反映了大量的社会现实生活。宋代走向衰落。
