玉田泥塑的艺术特征
（1）玉田泥塑造型夸张、线条简拙，体态妖娆稚雅，有唐代陶俑遗韵。如半彩塑作品《杨家将》《阿福》等人物造型，均绘人物正面形象，而背面一概省略为带孔的光面。这种简省的造型风格，主要源于对原始泥塑的本能继承，同时又吸收了古代的石、木浮雕等造型手法。
（2）玉田泥塑在彩绘上主要以铁线用笔，着色粗犷而奔放，点线面勾抹自然，色彩对比生动，形成了大俗大雅的艺术特色。比如作品《阿福》的着色，先以白粉打底分割“黑、红、绿”三种硬色（即互补的色），但用色并非均等，而是以点、线结合和面积的大小增减而削弱对等的强烈对比。尤其在配色上吸收了杨柳青年画“软靠白、硬压软”（软即明度高、纯度低的淡色）的色彩技巧，使泥塑体态色彩自然产生色阶层次。
（3）玉田泥塑有带笛装置，赋予了彩塑鲜活的生命力，对客观事物有拟声达意的独特性。半彩塑的泥塑吹孔一般设在泥塑背部，全彩塑的泥塑吹孔一般设在侧部，而音孔全部设在泥塑底部。
具有以下几个特点：
1. 丰富的题材：玉田县泥塑的题材十分丰富，既包括传统的神话传说、历史故事、民间传说等，也包括现实生活中的人物、动植物和景物等。这些题材充分反映了当地民间文化的特色和民间艺术家的创作才华。
崇善寺供奉的谁
崇善寺位于山西省太原市东南隅，全国重点文物保护单位，建于唐代，初名白马寺，明朝正式改名为崇善寺， 崇善寺的主体建筑是大悲殿，正中供奉的是千手千眼十一面观音，左边的是文殊菩萨，右边的是普贤菩萨，均为立像。
崇善寺原为隋炀帝行宫，唐初称白马寺，后改名延寿寺、宗善寺。明洪武十四年（1381年）洪武帝的三儿子为纪念其母马皇后，在原址进行了扩建。嘉靖年间（1522—1566）改名崇善寺。原本崇善寺完全按标准的宫殿格式修建的，规模宏大齐整，可惜清同治三年（1864年）毁于一场大火，仅存山门、大悲殿、钟楼及东西厢房。
大悲殿内正面须弥座上的三尊泥塑贴金菩萨立像，正中是千手千眼观音， 左侧的千手千钵千释迦文殊菩萨，右侧千轮千华子普贤菩萨。
泥塑又被称为什么呢
泥塑俗称“彩塑”。中国民间传统的一种雕塑工艺品。制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维，捣匀后，捏制成各种人物的泥坯，经阴干，涂上底粉，再施彩绘。
我国泥塑艺术可上溯到距今4000至1万年前的新石器时期。史前文化地下考古就有多处发现。浙江河姆渡文化遗址出土的陶猪、陶羊时间约为6000～7000年前；河南新郑裴李岗文化遗址出土的古陶井及泥猪、泥羊头时间约为7000年前。可以确认，这些都是人类早期手工捏制的艺术品。
自新石器时代之后，中国泥塑艺术一直没有间断，发展到汉代已成为重要的艺术品种。考古工作者从两汉墓葬中发掘了大量的文物，其中有为数众多的陶俑、陶兽、陶马车、陶船等等，其中有手捏的，也有模制的。汉代先民认为亡灵如人生在世，同样有物质生活的需求。因此丧葬习俗中需要大量的陪葬品，这在客观上为泥塑的发展和演变起了推动作用。
