隋唐时期的名画有哪些?作者分别是谁?谢谢
1、隋唐时期的画家有：山水画：展子虔、王维、王洽、张璪、李思训、李昭道、荆浩、关仝、董源、巨然等。人物画：阎立本、吴道子、张萱、周昉、周文矩、顾闳中、尉迟乙僧、梁令瓒、李真、孙位等。
2、隋代画家展子虔的《游春图》纵43厘米，横80.5厘米，绢本，青绿设色，无款，卷前有宋徽宗赵佶手书“展子虔游春图”的题签，藏故宫博物院。《游春图》是展子虔唯一留传下来的作品，也是现存中国最早的卷轴式山水画作品。
3、隋唐时期具有代表性的人物画家有：阎立本、吴道子（画圣）、张萱、周昉。山水画家有：展子虔、李思训、李昭道、王维。花鸟画家有：薛稷、边鸾、韩干 。著名画论有：朱景玄《唐朝名画录》，张彦远 《历代名画记》。
4、张彦远《历代名画记》的主要内容： 是中国第一部体例完备，史论结合，内容宏富的绘画通史著作。(1).作者张彦远：晚唐时期重要的书法家和书画理论家。采集前人著述加以汇集整理，并发挥自己的见解。
5、中国古代有哪些名画？《历代帝王图》，《步辇图》阎立本阎立本唐朝画家。雍州万年人，隋将作少监阎毗第三子。少时好读书。武德时为秦王府库直，贞观时为主爵郎中，显庆中任将作大匠，代兄立德为工部尚书。
6、《五牛图》，北京故宫博物院馆藏珍品。麻纸本，纵8厘米，横138厘米，无款印。作者是唐代著名的宰相韩滉。这幅《五牛图》，是韩滉最为传神的一幅。
隋唐佛教壁画与魏晋南北朝佛教壁画的差异以及差异形成的原因
1、隋唐佛学已从魏晋玄学的附庸趋向独立，逐渐形成自己的理论体系，学风亦由过去的南方重义理、北方重禅定的明显区别，渐趋融合。
2、这与北魏后期的社会风气与大环境有直接关系。过渡到东西魏和北周北齐时期，则风格多变，但整体由秀骨清像开始向敦厚朴实过渡，为隋唐佛造像艺术的发展奠定了一定的基础。
3、魏晋南北朝是一个佛教思想与儒学思想碰撞、交融时期。因此，统治者利用宗教大建寺庙，凿窟造像，利用直观的造型艺术宣传统治者思想和教义。代表性的石窟为：敦煌石窟、云冈石窟、龙门石窟、麦积山石窟等。
4、而且塑像尺寸加大。隋唐是石窟雕塑发展的鼎盛时期，彩塑艺术高度发展。以龙门石窟为例，其造像的价值在于形象的塑造，卢舍那大佛、天王及地鬼等形象表现了各种不同的理想化的典型性格。
5、在佛教初萌的魏晋南北朝，佛教美术集中体现于佛教石窟艺术之中。新疆克孜尔千佛洞早中期的壁画题材多为佛本生故事。画面构图简洁明快、类似铁线描勾勒的轮廓严谨而生动，画面中人物多为半裸。
魏晋至隋唐佛教对美术的影响
1、魏晋时期的影响 在两晋南北朝时期。来自印度的佛教思想在中国迅速发展，对中国美术和雕塑艺术的发展 也起了极大的促进作用。
2、魏晋南北朝时代佛教逐渐在民间流传开来，另外其它的一些印度佛教派别也来到中国，如禅宗祖师菩提达摩就是在这个时期来到中国。达摩在嵩山少林寺隐居面壁九年的故事在中国广泛流传。
3、中外文化交流对工艺美术的影响，尤其是国内南北文化的冲突和融合对中国传统工艺的影响。 佛教在这个时候广泛流传，对建筑，器皿，服饰等产生影响。宗教艺术得到发展，影响和带动整个社会的工艺水平。
4、与西方绘画一样，中国画最先成熟的是人物画，而工笔人物又是人物画的原始形态。以工整细致，线条优美为特点。我在4年学习过程中，对工笔画产生了浓厚的兴趣，尤其喜欢工笔人物画。
5、健驮逻艺术对中国隋唐美术影响很大，成就了大同云冈石窟、洛阳龙门石窟、敦煌石窟等一批中西合璧的中国古代艺术瑰宝。
