《灵飞经》是标准的小楷吗？小楷的优劣标准是什么
学习书法，千万别有标准这个概念。灵飞经是标准的话，其他就不标准吗？灵飞经不标准的话，写的不好吗？
书法的美，很大程度上是个性的美，与印刷体一致性的美是完全不一样的。就好像步行街上的人群与巡逻的武警战士。当书法退出实用，我们所接受的书写培训就是追求标准一致，横平竖直。我们眼里看到的字也是标准一致的印刷体。所以我们现代人学习书法也愿意往标准上套。而书法本身确需要千姿百态。
小楷没有标准与否之说，我们的祖先遗传下来名碑名帖是经过几千年艺术洗礼得以流传至今，它们当中有的一直保存得很好，有的历经坎坷几度遭遇历史浩劫，万幸“大难不死”才得以名扬天下，《灵飞经》就属于后者。
《灵飞经》得以面世于天下，明代海宁陈氏功不可没，如果不是暗中做手脚偷换下来43行墨迹本，恐怕早就毁在董其昌手里了。
像元朝赵孟頫的《道德经》、《汲黯传》就有许多临写并得到推崇，而且也取法于《灵飞经》，《灵飞经》又有“二王”风格。所以没有优劣之说，只不过是审美标准不同罢了，萝卜青菜，各有所爱嘛。
是的，是标准小楷，而且此帖被历朝历代视为学小楷之经典范本。
它具备标准小楷之特质。与公认的经典小楷：钟繇《宣示表》、《荐季直表》；王羲之《黄庭经》、《乐毅论》；王献之《洛神赋十三行》等，有异曲同工之妙。元赵孟頫更是对此帖用功之深，心慕手追，认为是小楷最好之范本。
这个问题很容易产生歧义，艺术这类东西很难说什么就是标准，定下来几个条条框框的，符合这个就是好的，不符合就是不好的，这不可能的。审美者的学识、修养、欣赏的角度不同，都会带来评判上的差别，所以很难有一个标准拿来判定优劣。
《灵飞经》可以说是标准的小楷，但不是小楷的标准。《灵飞经》的章法为纵有行，横无列。由于整篇字的大小、长短、参差错落，疏密有致，变化自然，且整篇字与字之间，行与行之间顾盼照应，通篇字浑然一体，虽为楷书，却有行书的流畅与飘逸之气韵，变化多端，妙趣横生。清包世臣在《艺舟双楫·右下笔潭》中称其：“如新莺歌白啭之声”，杨守敬评：“灵飞经一册，最为精劲，为世所重”。
是不是很多文学家和艺术家的情感都特别丰富
大部分的艺术家和作家应该是这样的
因为艺术家和文学家基本都是比较感性的，会有一些联想的东西，不稳定的东西在才回创作出优秀的灵活有灵魂的作品，他们经常会多愁善感的，会因为一个事件联系到另个世界上面的，会经常突然有灵感，而不是死搬硬套的不像理工男思维那么的严谨，那么的套路清晰，艺术家很需要的是想象力，是激情，是灵活的表达和具有灵魂的作品
我认为，大部分的文学家与艺术家情感都是丰富的！但是，这种情感绝对不是天生的！因为在长期的文学与艺术的创作中，他们的想象力被不断激发，他们对生活的观察能力越来越强，生活中很多不易察觉的美好他们发现了，生活中一些被忽略的不堪他们也发现了，所以成就了他们越来越丰富的情感！纯属个人观点，有赞同的吗？
是的，一个文学家和一个艺术家的思想情感都是需要非常丰富的！因为文学家和其它门类艺术家一样，都需要一定的天质和后天的努力，在各自专业领域先学习和掌握各自艺术所需要的专业知识，而这些专业知识是作为艺术创作最基础，也是最基夲的创作技能条件之一，有了这个创作的基础后就要通过深入生活，观察生活，在生活中提取和锤练(也就是艺术加工)生活素材，根据自己艺术门类所需的材料加工和提练出各自作品的思想内含，才能进入创作阶段，而这个阶段所产出的作品，也是不断否定自己提高自己，再否定再提高的螺旋式上升的过程，进而达到艺术地教化作用，以期得到人民大众的精神需求和认可。总之，无论是文学或其她艺术都是为人的思想灵魂净化和人类进化所提供的精神食粮，因此文学和一切艺术家们除了学习过硬的创作技能以外，更重要的是在社会生产和生活中锤炼自己，把自己历练成社会阅历广泛，社会生活丰富，具有高品质高情操的思想感情，才能燃烧自己的思想感情，创作出无愧于社会的艺术作品！(以下是本人的书法作品)
毫无疑问， 从事文学与艺术创作或工作的朋友，思想情感相对都是丰富的，而生活却大多是孤独的，为了成就一件作品，就立意、构思、塑型、审美方面，往往要倾注不少心血，但文艺与工艺在具体操作中，又必须互补，即所谓的工艺作品要含括文化的元素，作品之价值性能才能更好地体现出来，反观文学作品，缺乏艺术修辞，也必然枯燥乏味，两者同根同源，皆无止境矣。
根雕艺深赋
