犍陀罗佛教艺术特征?
佛塔塔身极高大,伽蓝则大致呈方形之高墙,内有中庭,四周有房室并立,建材均以石块拼成,而不使用砖。
犍陀罗造像的风格具有典型的印度教艺术特色。它的造型优美、细致,体现了印度教美学中的“六趣法”和“六种美德”。在这些造像中,佛陀和其他神祇通常被描绘成华丽的服饰、独特的姿势和面容。
两地的风格截然不同,犍陀罗艺术体现出强烈的希腊因素影响,而马图拉艺术则来自印度原有的风格。造型艺术分别明显。菩萨像是犍陀罗艺术中最爱表现的雕像之一。雕像眉毛下垂,眼睛大睁,薄唇紧闭,唇上有胡髭。
在长相上,犍陀罗佛像更接近于欧洲人种的长相,拥有薄薄的嘴唇和高而挺拔的鼻梁,这种鼻形也可以被称作“希腊鼻”。眼窝较为深陷,整体来看整张脸棱角分明,线条感很强,具有典型的西方人特点。
希腊雕塑的影响非常显著;在约从4世纪至5世纪末的笈多时代,这时的佛像雕塑以石灰拉毛粉饰或粘土的泥塑为主,有时烧制成赤陶,印度风格浓郁。一般所说的印度希腊式、印度罗马式佛教雕刻主要指前期贵霜王朝时代的犍陀罗艺术。
就比如说法轮象就象征着佛的说法,菩提树则是代表着成道佛。在古印度的佛教当中,并没有出现偶像崇拜的内容,直到犍陀罗时期才出现了佛像。
犍陀罗佛教美术风格是什么风格呀
1、犍陀罗艺术是以希腊艺术风格表现佛教内容的一种雕刻艺术,代表了古代印度雕塑艺术的最高成就,是印度艺术与西方艺术融合的结晶。
2、其艺术之表现,主要为宫殿寺庙之建筑、佛菩萨像之雕刻、绘画,其内容大多以佛教题材为主,而采用希腊系统之表现方法,历史性价值极大,影响广及印度、中亚、我国、日本等处。
3、犍陀罗艺术是由来自于欧洲东南部巴尔干地区的马其顿国王亚历山大大帝(前356~前323)东征中亚、南亚次大陆西北部地区时所带来的古典希腊文化与东方(中亚和印度次大陆)文化融合的结果。
4、─犍陀罗佛像。雕刻材料采用青灰色片岩;造型高贵冷峻,衣褶厚重,风格倾向于写实主义,强调人体解剖学细节的精确。犍陀罗美术衍生出印度-阿富□派美术(见巴米扬石窟),影响远达中国新疆与内地,并东渐朝鲜和日本。
5、犍陀罗浮雕的风格最初是古风式的,人物造型粗拙,头大身小,构图简单、平面化。代表作有白沙瓦博物馆藏的片岩浮雕《释迦牟尼初仿婆罗门》《奉献束草》等。
试述犍陀罗佛像遗产的艺术价值?
1、前期(公元1—3世纪)犍陀罗佛像属于贵霜王朝时代,以片岩石雕为主,希腊化影响异常明显;后期(公元4—6世纪)正值笈多王朝时代,以泥塑为主,印度风格比较浓厚。
2、犍陀罗造像艺术不仅具有宗教意义,还反映了印度教和佛教文化的历史和发展。在这些造像中,可以看到印度教和佛教艺术的交融,以及文化、宗教的交流和融合。这些造像也是研究印度教和佛教艺术历史、文化和信仰的重要资源。
3、说起犍陀罗可能很多人都会比较陌生,这是位于现今阿富汗东部,巴基斯坦西北地区的一个古国,与希腊离得非常之远,但是犍陀罗出现的佛像艺术却具有浓烈的希腊艺术风格。
佛教艺术雕塑史上的犍陀罗风格是怎样形成的?
1、犍陀罗艺术是由来自于欧洲东南部巴尔干地区的马其顿国王亚历山大大帝(前356~前323)东征中亚、南亚次大陆西北部地区时所带来的古典希腊文化与东方(中亚和印度次大陆)文化融合的结果。
2、在马其顿统治时期,东西方雕塑艺术互相激荡和碰撞,最后融合在了犍陀罗地区,佛教及印度文化作为母体,希腊及地中海文化则是推动的力量,最终形成了犍陀罗风格。
3、在公元2世纪,南印度的阿玛拉瓦蒂地区也形成了独具特色的佛教雕塑风格。阿玛拉瓦蒂风格与犍陀罗、秣菟罗风格在艺坛中三足鼎立,这样的局势一直持续到公元4世纪的笈多王朝时期。
4、犍陀罗艺术的创造者们在吸收外来文化营养的同时,既延续了印度风格手势和坐姿的固定模式,又吸收生活中舞蹈、戏剧在表达人物内心世界的独特的手语,创造了佛像手势和坐姿的标准格式。
5、世纪后﹐随大乘佛教的流行﹐信徒崇拜佛像渐成风气﹐遂有佛像的创作。最初佛像乃从印度民间的鬼神雕像转化而来﹐而在犍陀罗地区﹐佛像的制作又较多地吸收了希腊式雕像和浮雕的风格。